Quien Fue Stan Lee

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Stan Lee (nacido Stanley Martin Lieber, 28 de diciembre de 1922 – 12 de noviembre de 2018) fue un escritor, editor, productor y editor de cómics estadounidense. Fue el editor en jefe de Marvel Comics, y más tarde su editor y presidente, liderando su expansión desde una pequeña división de una editorial a una gran corporación multimedia.

En colaboración con varios artistas, especialmente Jack Kirby y Steve Ditko, él co-creó personajes de ficción como Spider-Man, Hulk, Doctor Strange, Fantastic Four, Daredevil, Black Panther, X-Men y, junto con su hermano, el co-escritor Larry Lieber, los personajes Ant-Man, Iron Man y Thor. Al hacerlo, fue pionero en un enfoque más complejo para escribir a los superhéroes en la década de 1960, y en la década de 1970 desafió los estándares de la Autoridad del Código de Cómics, lo que indirectamente lo llevó a actualizar sus políticas.
Stan Lee
Tras su retiro de Marvel, siguió siendo una figura pública para la compañía, y con frecuencia hacía apariciones en películas basadas en personajes de Marvel. Mientras tanto, continuó sus aventuras creativas independientes hasta los 90 años hasta su muerte en 2018.

Lee fue incluido en el Salón de la Fama del Premio Will Eisner de la industria del cómic en 1994 y en el Salón de la Fama de Jack Kirby en 1995. Recibió una Medalla Nacional de las Artes en 2008.

Vida temprana

Stanley Martin Lieber nació el 28 de diciembre de 1922 en Manhattan, Nueva York, en el apartamento de sus padres inmigrantes judíos de origen rumano, Celia (née Solomon) y Jack Lieber, en la esquina de West 98th Street y West End Avenue en manhattan. Su padre, entrenado como cortador de vestidos, trabajó solo esporádicamente después de la Gran Depresión, y la familia se mudó a la avenida Fort Washington, en Washington Heights, Manhattan. Lee tenía un hermano menor llamado Larry Lieber. Dijo en 2006 que de niño fue influenciado por los libros y las películas, particularmente aquellos con Errol Flynn que desempeñan papeles heroicos. Para cuando Lee era adolescente, la familia vivía en un apartamento en 1720 University Avenue en The Bronx. Lee lo ha descrito como «un apartamento en el tercer piso con vista hacia atrás». Lee y su hermano compartieron el dormitorio, mientras sus padres dormían en un sofá plegable.

Lee asistió a la escuela secundaria DeWitt Clinton en el Bronx. En su juventud, Lee disfrutó escribiendo y se entretuvo con los sueños de escribir un día la «Gran Novela Americana». Él ha dicho que en su juventud trabajó en trabajos de medio tiempo, como escribir obituarios para un servicio de noticias y comunicados de prensa para el Centro Nacional de Tuberculosis; entregar sándwiches para la farmacia Jack May a las oficinas en el Rockefeller Center; trabajando como empleado de oficina para un fabricante de pantalones; marcando el comienzo en el teatro Rivoli en Broadway; y venta de suscripciones al periódico New York Herald Tribune. Se graduó de la escuela secundaria temprano, tenía 16 años y medio en 1939, y se unió al Proyecto de Teatro Federal WPA.

Carrera

Carrera temprana

Con la ayuda de su tío Robbie Solomon, Lee se convirtió en asistente en 1939 en la nueva división Timely Comics de la revista de pulpa y la compañía de cómics Martin Goodman. Oportunamente, en la década de 1960, se convertiría en Marvel Comics. Lee, cuyo primo Jean era la esposa de Goodman, fue contratado formalmente por el editor de Timely, Joe Simon.

Sus deberes eran prosaicos al principio. «En esos días sumergí la pluma en tinta, tenía que asegurarme de que los tinteros estuvieran llenos», recordó Lee en 2009. «Bajé y les conseguí su almuerzo, revisé y borré los lápices de las páginas terminadas para ellos. «. Aprovechando la ambición de su infancia de ser escritor, el joven Stanley Lieber hizo su debut en cómics con el texto «Captain America Foils the Traitor’s Revenge» en Captain America Comics # 3 (con fecha de mayo de 1941), con el seudónimo de Stan Lee. Que años más tarde adoptaría como su nombre legal. Lee explicó más tarde en su autobiografía y en muchas otras fuentes que él tenía la intención de guardar su nombre de pila para realizar más trabajos literarios. Esta historia inicial también introdujo la marca registrada del Capitán América, el lanzamiento de escudos.

Se graduó de escribir relleno a cómics reales con una función de copia de seguridad, «‘Headline’ Hunter, corresponsal extranjero», dos problemas más tarde. La primera creación conjunta de superhéroes de Lee fue The Destroyer, en Mystic Comics # 6 (agosto de 1941). Otros personajes que co-creó durante este período que los fanáticos e historiadores llaman la Edad de Oro de los Cómics incluyen Jack Frost, que debutó en los EE.UU. Comics # 1 (agosto de 1941), y Father Time, que debutó en Captain America Comics # 6 (agosto de 1941).

Cuando Simon y su socio creativo Jack Kirby se fueron a finales de 1941, luego de una disputa con Goodman, el editor de 30 años instaló a Lee, de poco menos de 19 años, como editor interino. El joven mostró una habilidad especial para el negocio que lo llevó a permanecer como editor en jefe de la división de cómics, así como director de arte durante gran parte de ese tiempo, hasta 1972, cuando sucedería a Goodman como editor.

Lee ingresó al Ejército de los Estados Unidos a principios de 1942 y sirvió dentro de los Estados Unidos como miembro del Cuerpo de Señales, reparando postes de telégrafo y otros equipos de comunicaciones. Más tarde fue transferido a la División de Capacitación Cinematográfica, donde trabajó escribiendo manuales, entrenando películas, eslóganes y ocasionalmente dibujando caricaturas. Su clasificación militar, dice, era «dramaturgo»; agrega que solo nueve hombres en el Ejército de los Estados Unidos recibieron ese título. Vincent Fago, editor de la sección de «cómics de animación» de Timely, que publicó humor y cómics divertidos de animales, completó hasta que Lee regresó de su servicio militar de la Segunda Guerra Mundial en 1945. Lee ingresó a la Asociación de Regímenes de Signal Corps y se le otorgó una membresía honorífica del 2º Batallón del 3er Regimiento de Infantería de EE. UU. fuera de la Base Conjunta Lewis-McChord en el Emerald City Comic Con 2017 por su servicio anterior.

A mediados de la década de 1950, cuando la compañía era conocida generalmente como Atlas Comics, Lee escribió historias en una variedad de géneros que incluían romance, westerns, humor, ciencia ficción, aventuras medievales, horror y suspenso. En la década de 1950, Lee se unió a su colega de cómics Dan DeCarlo para producir la tira de periódico sindicada, My Friend Irma, basada en la comedia de radio protagonizada por Marie Wilson. A finales de la década, Lee se había sentido insatisfecho con su carrera y consideró abandonar el campo.

Revolución de maravilla
A fines de la década de 1950, el editor de DC Comics, Julius Schwartz, revivió el arquetipo de superhéroes y experimentó un éxito significativo con su versión actualizada de Flash, y más tarde con el super-equipo de la Liga de la Justicia de América. En respuesta, el editor Martin Goodman asignó a Lee para crear un nuevo equipo de superhéroes. La esposa de Lee le sugirió que experimentara con las historias que prefería, ya que planeaba cambiar de carrera y no tenía nada que perder.

Lee siguió ese consejo, dando a sus superhéroes una humanidad imperfecta, un cambio de los arquetipos ideales que fueron escritos típicamente para preadolescentes. Antes de esto, la mayoría de los superhéroes eran personas idealistas perfectas sin problemas serios y duraderos. Lee introdujo personajes complejos y naturalistas que podrían tener mal genio, ataques de melancolía y vanidad; discutieron entre ellos, preocupados por pagar sus cuentas e impresionar a sus novias, se aburrieron o incluso a veces se enfermaron físicamente.

El primer grupo de superhéroes que Lee y el artista Jack Kirby crearon juntos fueron Fantastic Four, basado en el anterior equipo de superhéroes de Kirby, Challengers of the Unknown, publicado por DC Comics. La popularidad inmediata del equipo llevó a los ilustradores de Lee y Marvel a producir una gran cantidad de nuevos títulos. De nuevo trabajando con Kirby, Lee co-creó Hulk, Thor, Iron Man y X-Men; con Bill Everett, Daredevil; y con Steve Ditko, el personaje más exitoso de Doctor Strange y Marvel, Spider-Man, todos los cuales vivían en un universo completamente compartido. Lee y Kirby reunieron a varios de sus personajes recién creados en el título del equipo The Avengers y revivirían personajes de la década de 1940, como Sub-Mariner y Captain America.

El historiador de cómics Peter Sanderson escribió que en la década de 1960:

«DC fue el equivalente a los grandes estudios de Hollywood: después de la brillantez de la reinvención del superhéroe por parte de DC … a fines de la década de 1950 y principios de la década de 1960, se había producido una sequía creativa para el final de la década. Había una nueva audiencia para cómics. ahora, y no solo los niños pequeños habían leído tradicionalmente los libros. La maravilla de la década de 1960 fue a su manera la contraparte de la Nueva Ola francesa … Marvel fue pionera en los nuevos métodos de narración y caracterización de cómics. Temas más serios, y en el proceso de mantener y atraer a los lectores en su adolescencia y más allá. Además, entre esta nueva generación de lectores había personas que querían escribir o dibujar cómics, dentro del nuevo estilo que Marvel había sido pionero, e impulsar la creatividad. sobre aún más lejos «.

La revolución de Lee se extendió más allá de los personajes y las historias, hasta la forma en que los cómics atrajeron a los lectores y crearon un sentido de comunidad entre admiradores y creadores. Introdujo la práctica de incluir regularmente un panel de crédito en la página de inicio de cada historia, nombrando no solo al escritor y dibujante, sino también al entintador y entintador. Las noticias regulares sobre los miembros del personal de Marvel y las próximas historias se presentaron en la página Bullpen Bulletins, que (como las columnas de letras que aparecían en cada título) estaba escrita en un estilo amistoso y hablador. Lee comentó que su objetivo era que los fanáticos pensaran en los creadores de cómics como amigos, y consideraron una señal de su éxito en este frente que, en un momento en que las cartas a otros editores de cómics se dirigían normalmente a «Estimado Editor», a Marvel se dirigió a los creadores por su nombre (por ejemplo, «Querido Stan y Jack»). En 1967, la marca estaba lo suficientemente bien integrada en la cultura popular como para que un programa de radio WBAI del 3 de marzo con Lee y Kirby como invitados se titulara «Will Success Spoil Spiderman».

A lo largo de la década de 1960, Lee guionó, dirigió y editó la mayoría de las series de Marvel, moderó las páginas de las cartas, escribió una columna mensual llamada «Stan’s Soapbox», y escribió una interminable copia promocional, a menudo firmando su lema de marca registrada, «¡Excelsior!» (que es también el lema del estado de Nueva York). Para mantener su carga de trabajo y cumplir con los plazos, utilizó un sistema que fue utilizado anteriormente por varios estudios de cómics, pero debido al éxito de Lee con él, se conoció como el «Método Marvel». Por lo general, Lee creaba una historia con el artista y luego preparaba una breve sinopsis en lugar de un guión completo. Basado en la sinopsis, el artista llenaría el número asignado de páginas al determinar y dibujar la narración panel a panel. Después de que el artista entregó las páginas a lápiz, Lee escribiría la palabra globos y títulos, y luego supervisaría las letras y los colores. En efecto, los artistas fueron co-plotters, cuyos primeros borradores colaborativos fueron construidos por Lee. Lee grabó mensajes al recién formado club de fans de Merry Marvel Marching Society en 1965.

Tras la salida de Ditko de Marvel en 1966, John Romita Sr. se convirtió en colaborador de Lee en The Amazing Spider-Man. En un año, superó a Fantastic Four para convertirse en el mejor vendedor de la compañía. Las historias de Lee y Romita se centraron tanto en la vida social y universitaria de los personajes como en las aventuras de Spider-Man. Las historias se volvieron más temáticas y abordaron temas como la guerra de Vietnam, las elecciones políticas y el activismo estudiantil. Robbie Robertson, presentado en The Amazing Spider-Man # 51 (agosto de 1967) fue uno de los primeros personajes afroamericanos en comics que desempeñó un papel de apoyo serio. En la serie Fantastic Four, la larga carrera de Lee y Kirby produjo muchas historias aclamadas, así como personajes que se han convertido en el centro de Marvel, incluidos los Inhumanos y la Pantera Negra, un rey africano que sería el primer superhéroe negro de los cómics.

La historia frecuentemente citada como el mejor logro de Lee y Kirby es la «Trilogía Galactus» de tres partes que comenzó en Fantastic Four # 48 (marzo de 1966), que narra la llegada de Galactus, un gigante cósmico que quería devorar el planeta y su heraldo. , el surfista de plata. Fantastic Four # 48 fue elegido como el # 24 en la encuesta de las 100 maravillas más grandes de todos los tiempos de los lectores de Marvel en 2001. El editor Robert Greenberger escribió en su introducción a la historia que «Al terminar el cuarto año de Fantastic Four, Stan «Lee y Jack Kirby parecían estar calentando. En retrospectiva, quizás fue el período más fértil de cualquier título mensual durante la Era Marvel». El historiador de cómics Les Daniels señaló que «los elementos místicos y metafísicos que dominaron la saga se adaptaron perfectamente a los gustos de los lectores jóvenes en la década de 1960», y Lee pronto descubrió que la historia era una de las favoritas en los campus universitarios. Lee y el artista John Buscema lanzaron la serie The Silver Surfer en agosto de 1968.

Al año siguiente, Lee y Gene Colan crearon el Falcon, el primer superhéroe afroamericano de los comics en Captain America # 117 (septiembre de 1969). Luego, en 1971, Lee ayudó indirectamente a reformar el Código de cómics. El Departamento de Salud, Educación y Bienestar de los Estados Unidos le había pedido a Lee que escribiera una historia de cómic sobre los peligros de las drogas y Lee concibió un argumento secundario de tres temas en The Amazing Spider-Man # 96–98 (con fecha de mayo a julio de 1971). ), en la que el mejor amigo de Peter Parker se vuelve adicto a los medicamentos recetados. La Autoridad del Código de Cómics se negó a otorgar su sello porque las historias mostraban el uso de drogas; El contexto antidrogas fue considerado irrelevante. Con la cooperación de Goodman y confiando en que la solicitud original del gobierno le daría credibilidad, Lee publicó la historia sin el sello. Los cómics se vendieron bien y Marvel ganó elogios por sus esfuerzos de conciencia social. Posteriormente, el CCA aflojó el Código para permitir descripciones negativas de drogas, entre otras nuevas libertades.

Lee también apoyó el uso de libros de historietas para proporcionar algún comentario social sobre el mundo real, que a menudo trata con el racismo y la intolerancia. «Stan’s Soapbox», además de promover un próximo proyecto de cómics, también abordó temas de discriminación, intolerancia o prejuicios.

En 1972, Lee dejó de escribir cómics mensuales para asumir el papel de editor. Su último número de The Amazing Spider-Man fue # 110 (julio de 1972) y su último Fantastic Four fue # 125 (agosto de 1972).

Carrera posterior

En años posteriores, Lee se convirtió en una figura decorativa y una cara pública para Marvel Comics. Hizo apariciones en las convenciones de cómics en todo Estados Unidos, dando conferencias en colegios y participando en mesas redondas. Lee y John Romita Sr. lanzaron la tira cómica del periódico Spider-Man el 3 de enero de 1977. La colaboración final de Lee con Jack Kirby, The Silver Surfer: The Ultimate Cosmic Experience, se publicó en 1978 como parte de la serie Marvel Fireside Books y Considerada la primera novela gráfica de Marvel. Lee y John Buscema produjeron el primer número de The Savage She-Hulk (febrero de 1980), que presentó a la prima de Hulk y creó una historia de Silver Surfer para Epic Illustrated # 1 (primavera de 1980). Se mudó a California en 1981 para desarrollar las propiedades de cine y televisión de Marvel. Fue productor ejecutivo e hizo apariciones en adaptaciones cinematográficas de Marvel y otras películas. Ocasionalmente, volvió a escribir cómics con varios proyectos de Silver Surfer, entre ellos un libro de 1982 realizado por John Byrne, la novela gráfica del Día del juicio ilustrada por John Buscema, la serie limitada Parable dibujada por el artista francés Mœbius y la novela gráfica The Enslavers con Keith Árbol desmochado. Lee fue brevemente presidente de toda la compañía, pero pronto se retiró para convertirse en editor, y descubrió que ser presidente era demasiado sobre números y finanzas y no lo suficiente sobre el proceso creativo que disfrutó.

Peter Paul y Lee comenzaron un nuevo estudio de creación, producción y mercadeo de superhéroes basado en Internet, Stan Lee Media, en 1998. Creció hasta 165 personas y se hizo público a través de una fusión inversa estructurada por el banquero de inversiones Stan Medley en 1999, pero, cerca de A fines de 2000, los investigadores descubrieron la manipulación ilegal de las existencias por parte de Paul y el oficial corporativo Stephan Gordon. Stan Lee Media presentó la protección por bancarrota del Capítulo 11 en febrero de 2001. Paul fue extraditado a los EE. UU. De Brasil y se declaró culpable de violar la Regla 10b-5 de la SEC en relación con la negociación de sus acciones en Stan Lee Media. Lee nunca estuvo implicado en el esquema. En 2001, Lee, Gill Champion y Arthur Lieberman formaron POW! (Purveyors of Wonder) Entertainment para desarrollar propiedades de cine, televisión y videojuegos. Lee creó la serie animada de superhéroes Stripperella para Spike TV. En el 2004 POW! El entretenimiento se hizo público. También ese año, Lee anunció un programa de superhéroes que presentaría a Ringo Starr, el ex Beatle, como el personaje principal. Además, en agosto de ese año, Lee anunció el lanzamiento de Sunday Comics de Stan Lee, un servicio de suscripción de corta duración alojado por Komikwerks.com. Desde julio de 2006 hasta septiembre de 2007, Lee fue anfitrión, co-creado, productor ejecutivo y juzgó el concurso de televisión de reality show Quién quiere ser un superhéroe en el Canal SciFi. El 15 de marzo de 2007, después de que Stan Lee Media fue comprado por Jim Nesfield, la compañía presentó una demanda contra Marvel Entertainment por $ 5 mil millones, alegando que Lee había otorgado sus derechos de varios personajes de Marvel a Stan Lee Media a cambio de acciones y un salario. . El 9 de junio de 2007, Stan Lee Media demandó a Lee; su nueva compañía, POW! Entretenimiento; y POW! filial de entretenimiento QED.

En 2008, Lee escribió leyendas cómicas para el libro político de fumetti Stan Lee presenta Election Daze: ¿Qué están diciendo realmente? En abril de ese año, Brighton Partners y Rainmaker Animation anunciaron una asociación POW! para producir una serie de películas CGI, Legion of 5. Otros proyectos de Lee anunciados a finales de la década de 2000 incluyen una línea de cómics de superhéroes para Virgin Comics, una adaptación televisiva de la novela Hero, un prólogo a Skyscraperman por Skyscraper Fire-Safety Advate y Spider El fanático de Man Dan Goodwin, una asociación con Guardian Media Entertainment y The Guardian Project para crear mascotas de superhéroes de la NHL y trabajar con el programa Eagle Initiative para encontrar nuevos talentos en el campo del cómic.

En octubre de 2011, Lee anunció que se asociaría con 1821 Comics en una huella multimedia para niños, el Universo de niños de Stan Lee, un movimiento que dijo que abordaba la falta de libros de historietas dirigidos a ese grupo demográfico; y que colaboró ​​con la compañía en su novela gráfica futurista Romeo & Juliet: The War, del escritor Max Work y del artista Skan Srisuwan. En el San Diego Comic-Con International de 2012, Lee anunció su canal de YouTube, World of Heroes de Stan Lee, que transmite programas creados por Lee, Mark Hamill, Peter David, Adrianne Curry y Bonnie Burton, entre otros. Lee escribió el libro Zodiac, publicado en enero de 2015, con Stuart Moore. La película Annihilator de Stan Lee, basada en un prisionero chino convertido en superhéroe llamado Ming y en producción desde 2013, se estrenó en 2015.

En su carrera posterior, las contribuciones de Lee continuaron expandiéndose fuera del estilo que él ayudó a ser pionero. Un ejemplo de esto es su primer trabajo para DC Comics en la década de 2000, con el lanzamiento de la serie Just Imagine …, en la que Lee volvió a imaginar a los superhéroes de DC Superman, Batman, Wonder Woman, Green Lantern y Flash. Los proyectos de Manga que involucran a Lee incluyen Karakuridôji Ultimo, una colaboración con Hiroyuki Takei, Viz Media y Shueisha, y Heroman, serializada en el Mensual Shōnen Gangan de Square Enix con la compañía japonesa Bones. En 2011, Lee comenzó a escribir un musical de acción en vivo, The Yin and Yang Battle of Tao.

En este período también varios colaboradores honran a Lee por su influencia en la industria de los cómics. En 2006, Marvel conmemoró los 65 años de Lee con la compañía mediante la publicación de una serie de cómics protagonizados por el mismo Lee que se reúnen e interactúan con muchas de sus co-creaciones, como Spider-Man, Doctor Strange, The Thing, Silver Surfer y Doctor. Condenar. Estos cómics también presentaron piezas cortas de creadores de cómics como Joss Whedon y Fred Hembeck, así como reimpresiones de aventuras clásicas escritas por Lee. En la Comic-Con International de 2007, Marvel Legends presentó una figura de acción de Stan Lee. El cuerpo debajo del guardarropa de tela extraíble de la figura es un molde reutilizado de una figura de acción de Spider-Man lanzada previamente, con cambios menores. Comikaze Expo, la convención de cómics más grande de Los Ángeles, fue rebautizada como Comikaze de Stan Lee ¡Presentado por POW! Entretenimiento en 2012.

En el Comic-Con International 2016, Lee presentó su novela gráfica digital «God Woke» de Stan Lee, con un texto escrito originalmente como un poema que presentó en el Carnegie Hall en 1972. La versión impresa del libro ganó el Premio al Editor de libros independientes 2017 Premio Voz Independiente Libros del Año.

Trabajo de caridad

La Fundación Stan Lee se fundó en 2010 para centrarse en la alfabetización, la educación y las artes. Sus objetivos declarados incluyen programas de apoyo e ideas que mejoran el acceso a los recursos de alfabetización, así como la promoción de la diversidad, la alfabetización nacional, la cultura y las artes.

Lee donó partes de sus efectos personales a la Universidad de Wyoming en varias ocasiones, entre 1981 y 2001.

Representaciones ficticias

Lee y su colaborador Jack Kirby aparecen como ellos mismos en The Fantastic Four # 10 (enero de 1963), la primera de varias apariciones en el universo ficticio de Marvel. Los dos se muestran como similares a sus contrapartes del mundo real, creando cómics basados ​​en las aventuras «reales» de los Cuatro Fantásticos.

Kirby parodió a Lee en los cómics publicados por su rival DC Comics como Funky Flashman. Más tarde, Kirby se retrató a sí mismo, Lee, el ejecutivo de producción Sol Brodsky y el secretario de Lee Flo Steinberg como superhéroes en What If # 11 (octubre de 1978), «¿Qué pasaría si el Marvel Bullpen se hubiera convertido en los Cuatro Fantásticos?», En el que Lee interpretó el papel de Señor fantastico Lee también ha hecho numerosas apariciones en muchos títulos de Marvel, apareciendo en audiencias y multitudes en las ceremonias y fiestas de muchos personajes, y organizando una reunión de soldados en el sargento. Furia y sus Comandos Aulladores # 100 (julio de 1972). Lee apareció, sin nombre, como el sacerdote en la boda de Luke Cage y Jessica Jones en el New Avengers Annual # 1 (junio de 2006). Le presenta sus respetos a Karen Page en su funeral en Daredevil vol. 2, # 8 (junio de 1998), y aparece en The Amazing Spider-Man # 169 (junio de 1977).

En 1994, el artista Alex Ross interpretó a Lee como patrón de un bar en la página 44 de Marvels # 3.

En la serie de títulos «Flashback» de Marvel, fechada en julio de 1997, una caricatura de Lee como un maestro de ceremonias presentó historias que detallaban los acontecimientos en la vida de los personajes de Marvel antes de que se convirtieran en superhéroes, en ediciones especiales «-1» de muchos títulos de Marvel. . La representación del «maestro de ceremonias» de Lee fue originalmente de la Generación X # 17 (julio de 1996), donde el personaje narró una historia ambientada principalmente en un circo abandonado. Aunque la historia en sí fue escrita por Scott Lobdell, la narración de «Ringmaster Stan» fue escrita por Lee, y el personaje fue dibujado en esa edición por Chris Bachalo.

Lee y otros creadores de cómics se mencionan en la página 479 de la novela de 2000 de Michael Chabon sobre la industria de cómics The Amazing Adventures of Kavalier and Clay. Chabon también reconoce una deuda con Lee y otros creadores en la página de Notas del autor del libro.

En una de las últimas páginas de Truth: Red, White & Black, Lee aparece en una fotografía real entre otras celebridades en una pared de la casa de Bradley. Bajo su nombre de Stanley Lieber, Stan Lee aparece brevemente en la novela de Paul Malmont en 2006, The Chinatown Death Cloud Pelil.

En Stan Lee Meets Superheroes, que Lee escribió, entra en contacto con algunas de sus creaciones favoritas. Stan Lee y Jack Kirby aparecen como profesores en Marvel Adventures Spider-Man # 19.

En 2013, The Violent Century, de Lavie Tidhar, aparece Lee, bajo su nombre de nacimiento de «Stanley Martin Lieber», como historiador de los superhumanos.

Apariciones en cine y televisión.

Stan Lee fue un productor ejecutivo acreditado en la mayoría de los proyectos de cine y televisión de Marvel a partir de la película de 1990 dirigida al video de Captain America.

Stan Lee tuvo apariciones en muchos proyectos de cine y televisión de Marvel, incluidos aquellos dentro del universo cinematográfico de Marvel. Algunas de estas apariencias son conscientes de sí mismas y, a veces, hacen referencia a la participación de Lee en la creación de ciertos personajes. Había completado las imágenes filmadas de su cameo en la próxima cuarta película de Los Vengadores antes de su muerte.

Vida personal

Lee se crió en una familia judía, pero en una encuesta de 2002 sobre si creía en Dios, dijo: «Bueno, déjame decirlo de esta manera … No, no voy a tratar de ser inteligente. Realmente No lo sé. Simplemente no lo sé «.

De 1945 a 1947, Lee vivió en el último piso alquilado de una casa de piedra rojiza en los años 90 orientales en Manhattan. Se casó con Joan Clayton Boocock el 5 de diciembre de 1947, y en 1949, la pareja compró una casa en Woodmere, Nueva York, en Long Island, que vivió allí hasta 1952. Su hija Joan Celia «J. C.» Lee nació en 1950. Otro niño, su hija Jan Lee, murió tres días después del parto en 1953.

Los Lees residían en la ciudad de Hewlett Harbor, Nueva York, en Long Island, de 1952 a 1980. También poseían un condominio en la calle East 63rd de Manhattan de 1975 a 1980, y durante la década de 1970 poseían una casa de vacaciones en Remsenburg, Nueva York. Para mudarse a la costa oeste en 1981, compraron una casa en West Hollywood, California, que anteriormente era propiedad del locutor del comediante Jack Benny Don Wilson.

En septiembre de 2012, Lee se sometió a una operación para insertar un marcapasos, que requirió cancelar las comparecencias planificadas en las convenciones.

El 6 de julio de 2017, su esposa de 69 años, Joan, murió por complicaciones de un derrame cerebral. Ella tenía 95 años.

En abril de 2018, The Hollywood Reporter publicó un informe que afirmaba que Lee había sido víctima de maltrato a personas mayores; el informe afirmaba que, entre otros, Keya Morgan, un coleccionista de recuerdos, había estado aislando a Lee de sus amigos y asociados de confianza después de la muerte de su esposa, a fin de acceder a la riqueza de Lee, que se estima en un valor de US $ 50 millones. En última instancia, en agosto de 2018, a Morgan se le emitió una orden de restricción para mantenerse alejado de Lee, su hija o sus asociados durante tres años.

Muerte

Stan Lee murió a la edad de 95 años en el Centro Médico Cedars-Sinai en Los Ángeles, California, el 12 de noviembre de 2018, después de haber sido llevado allí en una emergencia médica al comienzo del día. Más temprano este año, Lee reveló al público que había estado luchando contra la neumonía, y en febrero fue trasladado de urgencia al hospital por empeorar las condiciones alrededor de la misma.

Su muerte fue recibida con una ola de tributos, entre ellos las estrellas de Marvel y sus amigos Robert Downey Jr., Chris Evans, Sebastian Stan, Tom Holland, Mark Ruffalo, Jennifer Lawrence, Ryan Reynolds, Dwayne «The Rock» Johnson y muchos más.


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